Description du livre
La révolution numérique affecte en profondeur le monde de la musique contemporaine, qui connaît une forme de “désinstitutionalisation”. L’on peut désormais composer avec des orchestres virtuels, prendre des cours en ligne, tandis que la notation s’efface devant les répertoires d’échantillons. On n’écrit plus de la musique, on l’édite. Désormais à portée de tous, la musique entretient des liens avec l’image et la performance artistique.
Dans ce panorama, aussi concis qu’érudit, Harry Lehmann propose un point de vue à la fois actuel et visionnaire sur la musique 2.0. Adoptant un point de vue esthétique, historique et sociologique, il introduit le concept de “musique relationnelle”, à même de rendre compte d’une pratique plus démocratique, inscrite dans le quotidien.
L’œuvre du philosophe Harry Lehmann combine une sociologie “systématique” du monde de la musique contemporaine et une analyse des moyens utilisés par les compositeurs actuels. Il s’intéresse également à la philosophie de l’art en général et à la théorie sociale. Il est l’auteur de nombreux essais ou articles sur l’art contemporain, la littérature et les nouvelles musiques. Il vit à Berlin.